Пока голливудские сценаристы направляют свое туннельное зрение на ремейки и сиквелы, а жанр дорогого студийного хоррора держится на трехчастной истории «28 лет спустя», оригинальный самостоятельный фильм Сэма Рэйми звучит как подарок изголодавшимся по свежим идеям. Режиссер, начавший свою карьеру с трешового ужастика «Зловещие мертвецы», который затем стал феноменом и оказал огромное влияние на жанр, надолго ушел в супергероику, сняв трилогию «Человек-паук» с Тоби Магуайром и «Доктора Стрэнджа: В мультивселенной безумия». Теперь, спустя семнадцать лет после своего последнего хоррора, Рэйми вновь возвращается к истокам.

Линда не может дождаться прихода новой главы компании. На одной из рабочих вечеринок она встретила этого красивого молодого наследника, который ее заинтересовал. Однако куда важнее для нее обещанное предыдущим директором повышение. Стоит Брэдли приступить к обязанностям, как должность он отдает своему университетскому другу. Исключенная из общества коллег за антисоциальное поведение, Линда все же решается потребовать у начальника заслуженное. В ответ тот лишь высмеивает ее и приглашает в командировку в Таиланд, где собирается скинуть на нее все обязанности. По пути к месту назначения частный самолет попадает в турбулентность и выбрасывает единственных выживших, Линду и Брэдли, на берег необитаемого острова. Линда, будучи фанаткой реалити-шоу на выживание и соответствующей литературы, переворачивает привычную иерархию. Без нее Брэдли не выжить и дня в диких условиях, поэтому мужчине приходится подчиниться. 

Экспозиция, в которой конвенционально прекрасную предводительницу «Дрянных девчонок» Рэйчел Макадамс пытаются продать за «Дурнушку Бетти», выглядит фантастически. Но актрисе удается внушить неприязнь за счет неуверенного, неуклюжего поведения, полностью отличного от других ее ролей. На острове же превратиться в красотку ей удается не из-за длинных вьющихся волос и отсутствия очков, а благодаря искреннему свечению от счастья. Ее Линда наконец-то оказывается на своем месте. Там, где любой человек искал бы способы как можно скорее вернуться в цивилизацию, она наслаждается каждой пойманной рыбой, собранной водой и убитым кабаном. Получается маниакальное воплощение мечты каждого — обретения чувства дома, только в безумной манере Рэйми.

Целых три фильма беготни по лабиринту так ничему и не научили Дилана О’Брайена, играющего абсолютного болванчика, с первых минут вызывающего у аудитории рвотные позывы. Создатели лишают зрителя опоры под ногами, заставляя ненавидеть его, а потом вызывать сочувствие. Стоп, или мы все же болеем за Линду, или ненавидим ее тоже? Эти американские горки затормозились бы на половине пути, если бы не дуэт главных актеров, глядя на которых сложно поверить их отсутствию в категории звезд А-класса, усыпанных предложениями. 

Им обоим удается передать огромный спектр эмоций, но выступления О’Брайена особенно подкупает благодаря абсолютно сумасшедшему смеху, дарящему фильму его главную комедийность. В остальном же сценарий мог быть смешнее и не придерживаться столь простой структуры, где каждое слово или действие обыгрывается вновь и вновь, пытаясь завалить пространство чеховскими ружьями. Несмотря на раскидистые леса и высокие скалы острова, фильм получается слишком камерным, практически театральным, что опять становится ответственностью актеров. Им не стыдно унижаться на радость Рэйми, который с привычным удовольствием поливает своих персонажей всеми видами телесных жидкостей. 

Хотя режиссер и не принимал участия в написании сценария, у фильма много перекличек с его последним хоррором «Затащи меня в ад». Только в этот раз он полностью отказывается от сверхъестественных элементов в угоду реализму (пускай и не с самыми удачными спецэффектами). Авторы поднимают множество тем: стеклянные потолки, корпоративная культура, современная обсессия реалити-шоу, наследственная жестокость, жажда власти над другим. При этом фильм никогда не звучит нравоучительно, смешивая вереницу жанров. Вот только хоррора, на котором построена вся рекламная кампания, ожидать от «На помощь!» не стоит.   

Не назвать «На помощь!» и радикальным, и поистине оригинальным проектом. Сюжетно он плотно врос в фундамент «Мизери» и, кажется, во время написания сценария пропустил выход «Треугольника печали», сказавшего похожие вещи порой в идентичном виде. Тем не менее матерый режиссер выбрал оставаться верным своему стилю и не гнаться за франшизной кассой, что сегодня становится все более ценно и делает некоторые фильмы значительнее, чем они есть на самом деле.

Одолев Мехагодзиллу, непримиримые враги Годзилла и Конг заключают шаткий мир: радиоактивный ящер остается защищать людей, а огромная обезьяна отныне царствует на территории Полой Земли. Все меняется, когда у Конга начинает болеть зуб. Страдая от нестерпимой боли, гигантская обезьяна выбирается на поверхность. Между тем Годзилла объедается радиации где-то во Франции и ведет себя крайне агрессивно, а из Полой Земли доносится крик о помощи. Разбираться в происходящем поручено доктору Эндрюс (Ребекка Холл) из «Монарха», компанию которой составляют ее приемная дочь Дия (Кэйли Хоттл), ветеринар Трэппер (Дэн Стивенс) и подкастер Берни (Брайан Тайри Генри). Вместе они отправляются вглубь земли, где сталкиваются с невиданной угрозой.

«Новая империя» — пятая часть кинофраншизы MonsterVerse, запущенной совместными усилиями Warner Bros. и Legendary Entertainment десять лет назад. Теперь уже с полной уверенностью можно констатировать, что американская монструозная сага полностью повторяет путь, некогда пройденный самими японцами. Так, запустившие киносериал сольники о Годзилле создавались с серьезной миной и были на редкость тяжеловесными, тогда как «Остров черепа» и последовавшие за ним спин-оффы оказались их полной противоположностью — динамичным, веселым и по-хорошему идиотским аттракционом без лишнего символизма. То есть именно такими, какими они были в Японии начиная с «Конга против Годзиллы» 60-х, разве что с беспрецедентным доселе масштабом.

За создание дорогущих кроссоверов отвечает Адам Вингард — выходец из инди-сегмента, на старте карьеры отметившийся парочкой первоклассных ретротриллеров и затем прочно обосновавшийся в Голливуде. Отталкиваясь в первую очередь от «Острова черепа», он вместо философской болтовни и библейских аллюзий дает то, за чем зрители и идут на подобное кино, — драки монстров. В динамичном «Конге против Годзиллы» 2021 года виновники торжества поочередно красовались в кадре сразу после вступительных титров (в «Годзилле» (2014) ящера почти не показывали), а первый раунд их противостояния начался всего через полчаса. Вингард с ходу выкрутил градус безумия на максимум: когда к середине фильма персонажи через отсылку к «Космической одиссее» оказывались на просторах Полой Земли, пытаться осмысливать происходящее логически стало попросту бесполезно. Оставалось лишь наслаждаться тем, как Конг голыми руками разрывает доисторических тварей на части и хлещет из оторванных голов зеленую жижу.

Прямой сиквел «Конга против Годзиллы» выдержан в том же духе. Единственное отличие нового фильма от предыдущего заключается в том, что теперь титульные монстры не враги, а союзники, на что прямо указывает отсутствие «против» в заголовке. Еще в прошлой части величайшие титаны лишь к финалу объединились против общего врага и, камня на камне не оставив от Гонконга, разошлись подобру-поздорову. Сейчас, чисто символически помахавшись близ египетских пирамид, они работают сообща. Их новоявленный соратник — огромная бабочка Мотра, а нынешний противник — Кинг Скара, эдакая злобная версия Конга. Сам экшен, развернувшийся преимущественно в подземном царстве, стал еще мультяшнее. Своей хореографией схватки монстров вновь походят на «Рестлманию», а оторванные конечности так и норовят вылететь за пределы экрана. При этом даже в экшен-сценах назвать кайдзю грозными божествами больше не получится. Годзилла в первой же сцена уничтожает половину Рима, а затем, утомившись, засыпает прямо в Колизее. Граждане же не возмущаются, а, напротив, относятся к нему как к непослушному питомцу, даже не заикаясь о человеческих жертвах. Между тем Конг пусть и боксирует не хуже Майка Тайсона, но напоминает скорее героя семейного мультфильма. В прошлой части примат дружил с немой девочкой и пародировал «Шрека», а тут берется за воспитание мини-Конга — персонажа, эквивалентного сыну Годзиллы из классического кайдзю-сериала Toho. Сцены взаимодействия умилительно вздыхающего квази-отца с непослушным малышом — лучшее, что есть во всем блокбастере.

На выходе получился честный киноаттракцион, начисто вычищенный от корпоративных интриг и натужной драмы. Поклонникам прошлого фильма серии «Новая империя» точно придется по вкусу, тогда как ценителям серьезного кино о кайдзю (вроде недавней японской «Годзиллы: Минус один») ловить тут абсолютно нечего.

В зарубежный прокат вышло продолжение мультфильма «Плохие парни» от студии DreamWorks — не путать с криминальной франшизой Майкла Бэя с Уиллом Смитом и Мартином Лоуренсом в главных ролях. Мультик, рассчитанный не только на детей, но и на взрослых, неплохо стартовал в кинотеатрах, собрав за первый уик-энд $44,5 млн.

После авантюр, показанных в первой части, Волк, Акула, Змея, Пиранья и Тарантул снова в сборе. Команда бывших бандитов, где есть взломщик, хакер, вор и силач, решила встать на путь исправления. В тщетных попытках найти самую обыкновенную работу группа друзей снова вовлекается в криминал. На этот раз им придется посодействовать банде Кошки-Кошки и принять участие в ее грандиозном плане: похитить ракету, смарт-часы по управлению ей, а также установить огромный магнит на спутник, чтобы забрать все золото Земли себе. Вариантов отказаться нет, поскольку под угрозой репутация Дианы, возлюбленной Волка. Приходится ввязываться в грязное дело, импровизировать и поворачивать ход событий в более дружелюбное русло.

Как корабль назовешь, так он и поплывет. Собственно, отчасти поэтому плохие парни и встревают в различные передряги, не имея возможности хоть немного реабилитироваться в глазах общественности, какими бы благими ни были их намерения. Тем не менее именно такая завязка позволяет поговорить о проблеме того, когда чаще всего встречают по одежке, а провожают по уму. Трогательная история друзей, изложенная простым и увлекательным языком, побуждает задуматься о нашем отношении к не таким, как все. Возможно, плохие парни не такие уж и плохие, а в их руках оказывается спасение всего человечества. Даже если это стоит сравнительно небольших жертв.

Режиссеры проекта Пьер Перифел и Джейпи Санс создали первоклассный анимационный фильм, способный составить крепкую конкуренцию Pixar и Disney. Помимо затрагивания глубоких общечеловеческих смыслов, авторам удалось по-новому взглянуть на уже знакомых героев, надавить на самое больное и позволить совершить им логичную трансформацию. Так, в финале Волк и компания поступают на секретную службу, поскольку их навыков хватит, чтобы обеспечить миру безопасность. И это значит, что третью и не менее увлекательную часть франшизы зрителям точно стоит ждать, чтобы взглянуть на приключения команды в новом статусе.

Сюжет же сиквела — это мощный аттракционный экшен с быстрой сменой событий и клиповым монтажом. Здесь есть гонки на машинах, рукопашные бои, любовные интриги, встречи и предательства, а самое эффектное — выход в космос. Сцена, где герои догоняют взлетающую ракету на вертолете — это что-то за гранью даже самой хитро придуманной фантастики. Однако преимущество анимации в том, что в ней возможно всё. Так что по-хорошему приятное безумие обеспечено — возможно даже, что в тени останутся шпионские боевики с высокотехнологичными трюками.

Отдельно стоит отметить юмор. В сравнении с первой частью авторы сценария расшутились, добавив к комедии положений и туалетному юмору нотки актуальности. Так, шутки про френдзону соседствуют с ситуациями, когда мистер Пиранья не может сдерживать газы.

Тех, кто осмелится смотреть «Плохих парней 2» в оригинальной озвучке, будет ждать приятный бонус в виде актерского состава. Сэм Рокуэлл, Крэйг Робинсон, Зази Битц, Лилли Сингх, Даниэль Брукс, Мария Бакалова и другие голливудские звезды добавили проекту узнаваемости.

Вердикт «Плохим парням 2» хочется вынести однозначно положительный. Мультфильм идеально подойдет и для бодрых проводов последнего месяца лета, и для домашнего просмотра всей семьей.

- Действие «Чебурашка 2» происходит примерно через год после событий первой части.

- Первый фильм «Чебурашка» стал одним из самых кассовых отечественных проектов, что и мотивировало запуск сиквела.

- Один из съёмочных блоков проходил в Сочи. Другие локации: парк «Ривьера», дендрарий, Сад российско-японской дружбы, каньон Псахо, горно-лесной массив Красной Поляны.