После своего режиссерского и сценарного дебюта, камерной драмы «Незнакомая дочь», актриса Мэгги Джилленхол взялась за мультижанровый блокбастер. Она вдохновилась фильмом «Невеста Франкенштейна» 1935 года, где у Монстра появляется возлюбленная. Но ненадолго: после отказа Невесты герой убивает себя вместе с ней. Идея оживления женщины, чтобы та просто составила пару мужчине, сегодня вновь выглядит особенно многогранной для интерпретаций. Джилленхол решает дать Невесте голос и посвятить ей полноценную историю.

Картина неожиданно открывается черно-белым изображением создательницы «Франкенштейна, или Современного Прометея» Мэри Шелли. Та хочет рассказать новую историю и потому стремится завладеть живым телом. Выбор падает на Иду — девушку, сопровождающую гангстеров в разгар 30-х в Чикаго. Бедняжка пытается совладать с внезапно начавшимся раздвоением личности, переключаясь между американским акцентом и английским XIX века. Не успевает пройти и десяти минут, как Ида падает с лестницы и умирает.

Параллельно мы знакомимся с Монстром Франкенштейна, или попросту Фрэнком. Он влюблен в кинематограф, где популярные мюзиклы целиком захвачены альтернативным Фредом Астером — братом постановщицы Джейком Джилленхолом. Ежедневно наблюдая за его танцами с пассиями, Фрэнк все сильнее мечтает о том, чтобы самому испытать такие чувства. Покрытый шрамами и заштопанный мужчина отправляется к доктору с просьбой достать из могилы кого-нибудь симпатичного. Выбор падает на Иду, которая после воскрешения по кусочкам собирает свое прошлое, продолжая слышать Мэри Шелли в своей голове.

Невеста и Фрэнк постепенно притираются друг к другу, вместе посещая кинотеатры и клубы, и все идет неплохо, пока компания мужчин не начинает приставать к Невесте, за что Фрэнк заслуженно дает им отпор. После этого герои пускаются в бега в духе «Бонни и Клайда», «Сида и Нэнси», «Прирожденных убийц» и «Тельмы и Луизы». Нуарная атмосфера перекликается с клубными софитами, классическая детективная линия — с танцевальными номерами. Грим и костюмы героев выразительны, но внешность Фрэнка не может похвастаться экспериментальностью, а переосмысление образа Невесты из оригинальной картины выглядит гораздо наряднее в условной «Круэлле». Феминистский сценарий против мужского угнетения на удивление не прописывает диалогов между женскими персонажами, заставляя скучать даже по «Хищным птицам», а сила героини несравненно проигрывает недавнему переосмыслению истории Невесты в «Бедных-несчастных». Сумбурное повествование словно осознает свою хаотичность и начинает побуквенно объяснять революционное воздействие Невесты на жительниц Чикаго, повторяя сцены из «Джокера» (у фильма даже те же оператор и композиторка). Перечисление запланированных и незапланированных отсылок фильма можно продолжать бесконечно, из-за чего иначе, как монстром Франкенштейна, его назвать невозможно.

Находящийся в непрерывной трансформации Кристиан Бэйл — прекрасный выбор на роль Монстра, но даже он довольно безличен (что в целом не противоречит задумке картины) по сравнению с яростной Джесси Бакли. Изумительная актриса, главная фаворитка грядущего «Оскара». Ее ограниченное в эмоциях выступление в адаптированном сценарии «Хамнета», лишившего ее героиню многогранности, уступает неудержимой силе в «Невесте!».           

Хоть второй проект Мэгги Джилленхол разваливается под тяжестью собственных идей, исключительно ругать постановщицу не хочется. В голливудской патриархальной машине она пробует создавать оригинальное кино, которым искренне горит и она, и ее близкие. Выйдя в Международный день борьбы за права женщин, «Невеста!» не успевает угнаться за меняющимся миром и подарить зрительницам своевременный, актуальный подарок. Но вкус Джилленхол оставляет надежду, что такой может стать ее следующая работа.

Съемочный процесс проходил в Белгородской области осенью 2021 года. Режиссер фильма уже работал в этом регионе. В 2019 году там снималась историческая картина «Союз спасения». Ландшафт понравился постановщику, и он снова решил отправиться в эти края. Также над прошлой картиной ему помогал работать житель Белгородской области, оператор Игорь Гринякин, который и на этот раз примет участие в проекте.

В Белгородской области пройдет около 70% от всех запланированных съемок, остальные эпизоды снимут в Санкт-Петербурге и Западной Европе. Эти места выбраны неспроста, поскольку, кроме российских лесов, в кадре появится и побережье.

За несколько месяцев до начала съемок режиссер Алексей Нужный и исполнительный продюсер Алексей Дубинин отправились в Белгородскую область, чтобы выбрать локации для съемок и проследить за возведением декораций. 

Глава Белгородской области сообщил, что создателям картины была оказана всяческая помощь, в том числе финансовая. После окончания съемочного процесса планируется оставить в Белгороде возведенные декорации и сделать там туристический центр. Создатели картины хотят построить копию домика Петра в Летнем саду Санкт-Петербурга, баню, где отдыхал будущий император, а также реконструировать поле боя Полтавского сражения. 

Императора Петра сыграет Милош Бикович — сербский актер с подходящей фактурой, высоким ростом и харизмой. Он известен участием в фильмах «Лед», «Балканский рубеж» и «Магомаев». Кастинг длился больше года, но среди российских актеров подходящего кандидата так не нашли.  

Актер из Западной Европы сыграет роль Карла XII. Он будет говорить в кадре на немецком и шведском языках.

По словам создателей проекта, это не типичный исторический фильм, он снят скорее в приключенческом жанре. Одной из задач, которую ставили перед собой авторы, стало расширение аудитории и привлечение интереса молодежи к истории страны. 

Студия Disney продолжает использовать одну и ту же схему, эксплуатируя ностальгию зрителей, чтобы держаться на плаву кинобизнеса. После выхода оригинального мультфильма «Лило и Стич» (2002) выросло уже целое поколение детей, обожавших приключения синего инопланетянина и двух гавайских сестер. И хотя зрители во всем мире откровенно устали от кризиса идей, из-за которого Disney уже давно не выдает ничего нового, на фоне провальной «Белоснежки» ремейк «Лило и Стича» немного реабилитирует компанию в глазах общественности. В конце концов, актуальность смыслов, заложенных в оригинальный мультфильм, не выветрилась со временем, а в ремейке ее к тому же попытались усилить.

Уже идущий в зарубежном прокате игровой фильм практически полностью повторяет сюжет первоисточника. Родители Лило (Майя Кеалоха) погибают, поэтому маленькая девочка остается на попечении старшей сестры Нани (Сидни Агудонг). Социальные службы пристально следят за их семьей, ведь Лило постоянно попадает в приключения, а Нани не всегда справляется с ней. Ситуация ухудшается, когда Лило находит синего зверька по имени Стич, сбежавшего из инопланетной тюрьмы.

С одной стороны, у новых «Лило и Стича» есть флер необязательности. Как и в случае с «Белоснежкой», авторы проекта не стали существенно менять историю и героев, которые спустя 20 с лишним лет практически не нуждаются в ребрендинге в отличие от множества диснеевских принцесс с их жертвенной позицией. «Охана» значит семья, и это навсегда. Получилась почти что покадровая калька, ориентированная на ностальгирующих фанатов, которые вопреки всему обеспечат фильму кассовые сборы. Уже за первый уик-энд «Лило и Стичу» удалось собрать $341,7 млн в кинотеатрах по всему миру при бюджете в $200 млн, включая затраты на рекламу.

С другой стороны, есть и кое-какие отличия от оригинала. Так, агента Кобру Бабблза, который теперь является сотрудником спецслужб, расщепили на двух персонажей. Инопланетяне Джамба Джукиба и Венди Пликли все еще ведут охоту на Стича, но в человеческом обличье, отсылая к «Людям в черном». Капитана Ганта же и вовсе убрали. Но эти решения не вызывают особых вопросов — в конце концов, то, что работает в мультфильме, далеко не всегда работает в игровом кино.

Самым уязвимым местом оказался финал и вынужденная ситуация, когда Нани должна уехать с Гавайев, чтобы учиться на морского биолога. Драматургически решение оказалось не вполне оправданным, так как обнажило много этических проблем. Можно подумать, что авторы занимают сторону социальных служб, а не семьи, поддерживая американскую политику, в результате которой десятилетиями разлучались семьи коренных народов. Тем не менее именно такой финал помогает переосмыслить образ Нани, которая, будучи современной девушкой, не готова жертвовать своими мечтами и амбициями ради других. Более того, совмещение обеих ролей ей не мешает. Нани удается как быть старшей сестрой и опекуном для маленькой Лило, так и стремиться к успеху в учебе и выбранной профессии.

В остальном же «Лило и Стич» — это настоящее семейное кино, которое основано на ностальгии, но напоминает о важности семьи. Комедия положений, которую создают Лило и Стич в кадре, полностью передает дух оригинала и позволяет вдоволь посмеяться над любимыми героями. Также стоит отметить особую химию между исполнительницами двух главных ролей. Майя Кеалоха очаровательна в качестве наивной и забавной девочки, а Сидни Агудонг полностью соответствует моральному облику и каноническому образу своей героини.

На протяжении всего фильма герои не раз повторяют, что нельзя забывать семью и нельзя никого бросать. Кажется, к любимым персонажам и историям из детства это тоже относится.