В зарубежном прокате стартовал фильм «Новичок» Джеймса Хоуза, одного из режиссеров телехитов «Доктор Кто» и «Черное зеркало». Главную роль в картине сыграл Рами Малек. Пожалуй, если бы не его участие, этот проект вряд ли бы остался замеченным на кинорынке. В конце концов, актер снимается редко: последний его крупный перфроманс случился аж в 2020 году в «Не время умирать», а последнее появление на большом экране вообще случилось два года назад в «Оппенгеймере» Кристофера Нолана.

Чарльз Хеллер (Рами Малек) — талантливый сотрудник ЦРУ, который занимается криптографией, помогая безопасно перемещать данные. Однажды аноним передает ему материалы, которые потенциально могут стать компроматом на спецслужбы. Параллельно с этим жену героя убивают в Лондоне четверо наемников, обставляя произошедшее как теракт. Чарльз начинает шантажировать начальство и взамен на молчание он просит обучить его навыкам полевого спецагента — слежка, стрельба, взрывы, взлом дверей и прочее. Его главная цель — найти убийц и отомстить за жену самостоятельно. Сценарий писался по роману Роберта Литтела, отражающего атмосферу холодной войны.

Логлайн у фильма незатейливый и напоминает сотни других шпионских триллеров о мести вроде «Широко шагая» или «Жажды смерти». Герой Рами Малека сам по себе немного Джон Уик, который тоже мстит за жену, но не умеет при этом драться, и немного Эллиот Алдерсон из «Мистера Робота» — другая популярная роль Малека, где он переосмыслил типаж социопата, мстителя и тайного агента с главным оружием в виде аналитического склада ума и компьютера. У Хоуза актер, как и всегда, очарователен и органичен в своей драматичной манере — он достаточно страдает, чтобы проникнуться к нему сочувствием; он достаточно зол, чтобы передать негодование и боль мести, разъедающей душу; он достаточно умен, чтобы с интересом наблюдать за каждым его новым шагом. В конце концов, главная фишка фильма в том, что Чарльз плохо подготовлен физически к работе в поле, зато отлично умеет анализировать, чтобы быть на шаг впереди и водить всех за нос. Но этим вряд ли удивишь искушенного зрителя. Любитель триллеров все равно буднично просчитает все шаги героя наперед.

Кроме того, главный герой порой совершает нелепые ошибки, которые вот уж точно можно считать драматургической лакуной и недоработкой сценарного цеха. Например, Чарльзу не составляет труда буквально собрать в единое полотно видео с камер наблюдения, чтобы практически сделать мини-фильм про убийство его жены. Или взломать систему распознавания лиц. Или даже сориентироваться на ходу и вскрыть квартиру злоумышленников с помощью инструкции из YouTube. При этом Чарльз элементарно забывает отключить мобильный телефон, чтобы сократить вероятность того, что его перемещения по миру (а география обширна) могут быть отслежены.

До невозможности скучным повествование становится тогда, когда герой Малека находит убийц своей жены по одному и с каждым начинает проводить те самые беседы со злодеем, где не звучит ничего, кроме оглушающей боли. Здесь же подтягиваются моральные дилеммы, которые напарница Чарльза проговаривает практически прямым текстом, мол, задумайся чем ты живешь, стоит ли твоя любовь такой отчаянной мести. Вопрос для думающего зрителя не новый, а оттого вряд ли интересный. Все-таки тема мести с многогранными подтекстами удачнее всего удается корейским триллерам-боевикам с беспощадной любовью к крови — и на ум приходит не только легендарный «Олдбой», но и, например, недавний «Револьвер» О Сын-ука с фем-настроениями. Корейцам удается глубже раскрывать свою фирменную тему, преподнося холодное блюдо вкусно и с самыми неожиданными мотивами героев, а не конвейерно, как привык делать Голливуд.

Джеймс Хоуз тянет весь фильм на одной единственной цели героя, не развивая моральную сторону вопроса в какую-то неожиданно интересную сторону. А экшен-сцен вроде эффектного взрыва бассейна явно не хватает триллеру со стремлением к зрелищности на большом экране. Причем вишенку на торте зритель мог увидеть уже в трейлере, а потому удивиться меньше, чем планировалось. Впрочем, редкие появления Рами Малека в кино не позволяют пройти мимо — с ним даже такой обыденный триллер, который забудется сразу после выхода из зала, способен доставить удовольствие от органичного соло.

Порки Пиг и Даффи Даг на грани выселения из дома, оставленного им фермером, который был для них отцом и терпеливо относился к безумным выходкам парочки. На крышу их уютного гнездышка приземляется НЛО, и теперь друзьям нужны деньги на ремонт. После нескольких неудачных попыток устроиться на работу, Порки и Даффи оказываются на фабрике по производству жвачки. Здесь они знакомятся с Петуньей, которая пытается добиться идеального вкуса и быстро влюбляет в себя товарищей. Но череда случайностей приводит команду животных к неприятному открытию: некто инопланетный хочет поработить все население Земли с помощью ядовитой жвачки. Уничтожение планеты не за горами, и только Порки, Даффи и Петунья могут этому противостоять.

Судьба у Looney Tunes легендарная, но далеко не завидная. С 1930 года эта вселенная пережила и борьбу со студией Disney за первенство, и быстрый взлет популярности с последующим быстрым упадком, и вечные передряги с Warner Bros. Animation, которая то берет серию мультфильмов под свое крыло, то пытается отказаться от них и дальнейшего финансирования. 

Когда героям Looney Tunes стало тесно в классических короткометражных мультфильмах, Warner Bros. пробовала развивать этот мир за счет выхода на большой экран. Так, случился едва окупившийся «Космический джем» и с треском провалившийся «Луни Тюнз: Снова в деле». Вероятная причина неудачи в том, что расширить франшизу решили настолько, что анимационных героев переместили в реальный мир к живым людям, и эксперимент не совсем удался. Кроме того, произошла и вовсе странная ситуация с анимационно-игровым фильмом «Койот против “Акме”». Скандальная история с налогами, заморозкой проекта и помещением его в хранилище студии сопровождалась многочисленными призывами общественности выпустить фильм. Интерес подогревали и признания участников съемочной группы, многие из которых считали ленту лучшей в серии Looney Tunes. 

Благодаря «Космическому вторжению», которое не без перебоев, но постепенно добирается до мирового зрителя, у Looney Tunes появился шанс доказать свою состоятельность. Полнометражные приключения одних из главных героев вселенной — Порки и Даффи — и впрямь получились по-хорошему безумными и забавными. Интенсивность повествования захватывает внимание с первых же сцен, а сюжетные повороты заводят героев в самые неожиданные ситуации в лучших традициях этого мира. Заикающийся поросенок и селезень, верящий в теорию заговора, как команда по спасению мира уже на уровне задумки выглядят безумно. Впрочем, девиз мультфильма — безумие и отвага, поэтому ничего не остается кроме как принять правила этой игры.

Более того, «Космическое вторжение» радует количеством драматургических ниточек и поднятых тематик. Давняя дружба Порки и Даффи должна пройти мощное испытание, ведь друг познается в беде. Их воспоминания о фермере и попытки сохранить дом добавляют фильму ноты мелодраматизма. Между Порки и Петуньей внезапно намечается любовная линия, которая намекает на продолжение в других полнометражных фильмах. Наконец, мощную трансформацию за небольшой полуторачасовой хронометраж проходит и вселенское зло в виде инопланетянина, похожего то ли на Мегамозга, то ли на увеличенную версию планктона из «Губки Боба». Последнее даже более логично, поскольку пять сценаристов «Космического вторжения» работали над историями подводного мира. 

Режиссер Питер Браунгардт держит зрителя в тонусе благодаря активному сюжету, но еще он бережно относится ко всей вселенной Looney Tunes. Аккуратный юмор, слом четвертой стены с неожиданными комментариями героев и милые нераздражающие гэги никуда не делись и всегда появляются в нужный момент, отмеренные будто по секундам. Сохранены и множественные отсылки к прошлым мультфильмам Looney Tunes — например, страсть Даффи решать все проблемы молотком, что в итоге выстрелит, как чеховское ружье. Или совершенно гениальная вставка-бобслей о том, как Порки и Даффи ищут работу. Она оформлена в виде классических короткометражных мультфильмов Looney Tunes. Помимо этого, Браунгардт не забывает и актуализировать довольно-таки старых героев — они пробуют себя в роли блогеров, а кое-кто жить не может без модного бабл-ти. 

Смотреть «Космическое вторжение» — это словно пробовать хорошо знакомое на вкус блюдо из детства с парой новых ингредиентов, благодаря которым удается добиться идеального сочетания. Прямо как у Петуньи, которая все-таки найдет свой совершенный вкус жвачки.

Первоначально этот фильм собирался снимать режиссер Шон Леви, но он покинул проект после разногласий с разработчиками Minecraft, поскольку они посчитали, что его идея не подходит для их игры. Также из проекта выбыли сценаристы Киран и Мишель Малруни.

Слухи о создании фильма по видеоигре появились 28 февраля 2014 года, когда Маркус Перссон опубликовал в своем Twitter информацию о сотрудничестве Mojang AB с Warner Bros. Работа над сценарием началась 2 марта 2014 года.

21 июля 2015 года Ву Буй, исполнительный директор Mojang AB, объявил, что Роб МакЭлхенни станет режиссером фильма. 3 августа 2018 года режиссер Роб МакЭлхенни и сценарист Джейсон Фукс выбыли из проекта.

В конечном итоге режиссерское кресло занял Питер Соллет, лауреат Каннского кинофестиваля в конкурсе студенческих фильмов (Cinefondation) за фильм «Пять футов и выше». Он также известен благодаря таким картинам, как «Винил» и «Взлет».

7 февраля 2018 года продюсер Джилл Собель Мессик покончила жизнь самоубийством в возрасте 50 лет, в результате чего этот проект стал последним фильмом, над которым она работала.

К ноябрю 2016 года стало известно, что Стив Карелл вел переговоры о съемках в фильме, но позже актер покинул проект из-за конфликтов в своем расписании.

В оригинальной игре нет повествования и единого сюжета, поэтому с самого начала производства создатели фильма столкнулись с проблемой интерпретации. Также у игры из-за своего блочного дизайна необычная природа вселенной, которая также вызвала трудности переноса на киноэкран.